這週六參觀當代美術館
看完的心得是......強力推薦大家有空一定要來看這檔!
為什麼呢?話說從頭.....
前一天狐狸去辦事情正巧經過長安西路
突然看到當代美術館"在卸貨"如下圖
頓時充滿好奇!
哇!到底這件作品要放在展場的哪裡ㄚ.......一定很精采!改天一定要來瞧瞧
沒想到當美館開了大家一個小玩笑
原來這件作品就是個"招牌廣告"
在展覽期間便"常設"於當美館入口
引起群眾強烈的好奇心與熱烈討論.......
乍看之下還以為正在卸貨中，原來是特展的一件"常設"作品
這次的展覽是李暉個展
主題為"不確定的真相"
雖然議題平平 已經是探討多次的當代藝術內容
然而作品真不簡單!
可見當代藝術表現性與議題深度並重的作品
勢必會成為眾人注目的焦點!
表現性與議題性都很有意思......
而走進當美館直走暗房處
可發現一張醫院用床
薄薄的被單下
冒出陣陣煙氣並不時嘶嘶作響
頂部大量的雷射光束
在煙霧下呈現出詭異的氣氛
令人感受到對某種生命的恐懼感
張力強勁而相當嚴肅的一件作品
這件作品令人聯想到袁廣鳴的系列作品 但震撼力透過科技聲光硬是加強不少
運用相關媒材與形式創作大有人在
其中直接令狐狸聯想到的就是常運用錄像與投影表現創作的袁廣鳴作品"難眠的理由"
這類作品都有類似之處
強調表現、參與以及體驗
因此作品的視覺效果與觀者感受就成了重要關鍵.......
李暉的這件作品運用更直觀的紅外線以及實體的煙霧聲光
在上述指標似乎超越了"難眠的理由"
光影變化大玩虛實幻化
透過科技裝置來驅動模擬生物的狀態
也讓虛體生物性得以更加擬真的存在
這讓狐狸回想主題意義由原本「視覺性-不確定的真相」從而轉向「精神性-不確定的真相」
這是非常有趣的另一種實擬(real virtuality)狀態
視覺看見病床上毫無生命體
然而傳達到腦中的訊息卻感受某種生命跡象的存在....
藉此推翻眾人的感官經驗 導致認知錯亂。
這件作品令人聯想到袁廣鳴的系列作品 但震撼力透過科技聲光硬是加強不少
通常一個展覽會把最精采的作品放在最後
然而還沒走到購票處
就承受了兩次精采的作品震撼
這....會不會是策展人的失策阿!
後來狐狸發現這非失誤 而是奇策
換另一個方式來說應該是運用本展特殊的"體質"
保證了"給你甜頭卻不擔心你蛀牙"
觀者果然買單!
有注意到嗎.....這是一部賽車的解構....
接著看到一系列運用壓克力切片導光的作品
李暉經過嚴密的計算與技術
讓物件經過拆解→重組→再拆解的過程
建構出他的藝術語言
簡單是這樣說
但壓克力如何切割 又如何重組
這對曾經拿壓克力作為設計元素的狐狸而言充滿佩服
首先壓克力的厚度如果以10mm來計算
要做出2米長的立體物
製少需要切割成200片
以這樣的量體而言
數千片壓克力的切片理當跑不掉
而負空間的骨骸切割工程?
而切片後的壓克力如何重新定位與固定?(壓克力可是很重的......)
這一切都證明了創作者的執著與耐心
才能讓我們這麼"奢侈"地觀賞到這類傑作。
運用切片的原理 讓負空間呈現出骸骨造型
不僅李暉的製作技術了得
其作中亦可看出他對社會觀察的深度
科光幻影中閃爍著骨骸
作品語彙總脫離不了人體、戰爭、武器、機械、矛盾與突變.......
這讓狐狸對策展人所言李暉的作品帶給人輕鬆
感到不同的解讀
我個人認為創作者是個嚴謹且理性、專注而堅持的創作者
而他的作品即使常民....也絕對不失嚴肅的本質!
同一系列的戰車中蘊藏著佛陀的身影
同樣的表現手法運用在巨型人體上
負空間這次搭載的不是其他
而是有如X光般的呈現出內部臟器
可能讓我們想到早期NASA解剖外星人.....
或者穿著盔甲的英雄武將突然"春光外洩".......
藝術也許開始是把key
帶領我們看到真相很難發生的真實吧?
透過壓克力的透光切片呈現出酷似外星人內臟與器官 甚至連血管都隱喻的不賴耶
由於狐狸目前接了一個公共藝術的計畫
就思考到像這樣的作品成為公共藝術也不錯ㄚ!
不但充滿議題與爭議
又超有表現性的 不是嗎?
模擬的光門 充滿科技感
再走往2F的樓梯間
服務人員熱心地和我們解說下一件作品的參觀須知
還要求每位觀賞者簽名
這點看的出館方的謹慎與用心
也更加期待著下一件作品能夠給我們什麼衝擊呢?
全黑的階梯與廊道
打上數以千計的紅外線
虛擬的"光門"已經開啟
觀者很難不和作品互動 .......這是當代藝術作品很重要的特性
這件作品的互動性相當高
虛擬性也很真實
難怪館方要觀眾注意 不然真的會撞進那虛擬的"光門"
狐狸在2F的起點玩了好一陣子
畢竟讓自己成為作品(甚至虛擬性)這樣的感受是很難得的.....
那麼就要開始展開MOCA2F的冒險囉!
待續......「不確定的真相」─ 狐狸記當地美術館‧李暉個展(2)
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